Как отличить древнеримские лепные изображения от древнегреческих

Эти два типа древних скульптур оказали значительное влияние на развитие искусства. Они до сих пор не теряют своей популярности и охотно копируются мастерами. Несмотря на некую схожесть древнегреческие и древнеримские скульптурные изображения имеют серьёзные различия, позволяющие «вычислить» страну происхождения.

Греков интересовали идеалы, а римлян — реальность

Греческие скульптуры были созданы для представления идеализированных человеческих форм. Древнегреческие авторы считали искусство методом выражения совершенства, поэтому стремились воплотить в художественных произведениях свои понятия о красоте и гармонии. Тем более что греки практически не изображали правителей и других сильных мира сего. Их источниками вдохновения были божества, различные мифические персонажи и спортсмены с идеальными телами.

На древнеримских скульптурах изображены реальные люди, чаще всего – правители, члены их семей и представители богемы. Хотя авторы произведений старались слегка приукрасить оригинал, сделав его совершенней, все равно в древнеримских произведениях явно видны черты реальных прототипов. Так и современные авторы скульптур и картин тоже стараются изображать своих клиентов максимально выигрышно.

Все римские императоры выставляли свои статуи публично, а скульптурные изображения Марка Аврелия, Цезаря и Веспасиана существуют и сегодня. Поэтому портретное сходство было необходимо. Эти произведения предназначались для изображения правителей и выглядели как эквивалент современных памятников политическим лидерам.

Изображения многих богов периода ранней Римской республики древнеримскими по сути своей не являются, поскольку взяты в качестве военных трофеев из соседних общин, с которыми Рим сражался в битвах. Римляне также копировали и древнегреческие статуи. Все эти копии, хоть и являются древними произведениями, только реплики.

Древнеримские скульптуры массового производства

Римляне, в отличие от греков, поставили изготовление статуй «на поток». Многие произведения, в том числе, захваченные в других странах, были неоднократно скопированы методом конвейерной сборки. Это позволило массово использовать лепные изделия для украшения садов, парков и жилищ.

Большие статуи делались из нескольких частей, соединенных между собой. Это хорошо заметно на рентгеновских фотографиях, где внутри камня видны свинцовые или бронзовые соединители. Предполагается, что свинец использовался из соображений экономии. Сборными были не только скульптуры, но и большие декоративные вазы. Греческие произведения не имели столь явной утилитарной цели, поэтому конвейерным методом не изготавливались.

Фото: источник

Основные отличия разных типов древнеримской скульптуры

• Бюсты — основной жанр римской скульптуры, который берет свое начало из традиции римской аристократии создавать генеалогические карты масок – модели лиц своих предков. Когда глава семьи умирал, с его головы делался восковой образ, который помещали на семейный алтарь. Во время похорон это изображение вынимали и несли впереди процессии. Маски римских актеров делали так, чтобы они были похожи на людей, которых играли. Позже на смену недолговечному воску пришел гипс. Появились и мраморные маски, дошедшие до наших дней.
• Статуи. В римских скульптурах, особенно при изображении императоров, бросается в глаза несоответствие между внешним видом тела и головы. Хотя на лице нередко были видны признаки старения, тело изображалось в соответствии с древними нормами классической греческой скульптуры, идеализированной вечной молодостью и силой. У древних греков, изображавших в основном богов, такого диссонанса не встречается. Некая схожесть греческих и римских скульптур по своей стилистике происходит от большого влияния древнегреческого искусства на весь античный мир, в том числе и на Рим.
• Статуэтки. Римские скульпторы создавали миниатюрные копии греческих оригиналов, которые с энтузиазмом собирались любителями искусства и выставлялись в шкафах. Это был своеобразный «античный масс-маркет», благодаря чему такие украшения были доступны многим. Множество таких мини-изображений дошло до наших дней и выставлено в музеях и частных коллекциях. Несмотря на «древнегреческий» внешний вид, эти изображения римские.
• Рельефы — монументальные алтари, памятные колонны и триумфальные арки покрывались лепниной или резьбой в виде декоративных рельефов. На камне изображались сражения, пиры, бытовые сцены и другие события тогдашней жизни. Типичными примерами служат Алтарь Агенобарбуса, Ара Пацис и фриз Базилики Эмилии на Римском Форуме. Рельефы обнаружены не только на архитектурных элементах, но и на саркофагах и надгробиях. Члены семьи и памятные моменты жизни умершего изображались на них в знак почитания.

Поэтому отличить древнегреческие и древнегреческие скульптуры достаточно легко. Греки изображали богов, мифических существ и других персонажей, придавая им идеальную форму. Римляне, как и современные скульпторы, изображали императоров и известных людей, поэтому произведение имело явное портретное сходство. В Риме впервые была запущена конвейерная сборка статуй. Греки, считавшие искусство чем-то возвышенным, не применяли столь масштабное копирование произведений, тем более, чужих.

Древнеримские и древнегреческие статуи в настоящее время считаются шедеврами, одинаково ценятся, а посмотреть на них приезжает огромное количество желающих прикоснуться к старине. Современные технологии позволяют установить у себя дома или в саду любую копию древнегреческой и древнеримской статуи. Для этого нужно обратиться в мастерскую гипса, где изготовят высококачественную реплику любого мирового шедевра.

источник обложки