Гипсовые скульптуры, которые меняют представление об искусстве

Долгое время в обществе бытовало мнение, что понимание искусства доступно только избранным и восхищаться скульптурой, картинами и современными экспозициями способны только высокоодаренные и образованные люди. На самом же деле, ценность произведения современного искусства определяется не стандартами и канонами художественных техник, а эмоциональной составляющей. Искусствоведы считают, что если предмет вызвал у наблюдателя хоть одну эмоцию – это подлинное произведение искусства.

В подтверждение этого величайшие скульпторы современности и совсем еще молодые мастера-художники поражают своими великолепными гипсовыми скульптурами, которые изменят ваше представление о современном искусстве. Прекрасные античные статуи и реалистичные бюсты-портреты безусловно заслуживают восхищения и признания, однако все меняется и в наше время искушенного ценителя прекрасного не так просто заинтересовать банальной скульптурой. Сегодня рассмотрим несколько оригинальных гипсовых работ, получивших всемирную известность, именно благодаря необычному творческому замыслу своих авторов.

Почему именно гипс?

Какой бы материал ни выбрал скульптор, он придаст работе неповторимый шарм и характер. Сочетание таланта мастера и пластичности материала создает уникальную стилистику готовой работы, что и «цепляет» зрителя. Гипс входит в число наиболее используемых материалов, а гипсовая скульптура сохраняется в оригинальных художественных практиках на протяжении веков. В отличие от других материалов, гипс можно легко формовать, но из-за его хрупкости он часто требует использования каркаса. В качестве поддержки при создании больших статуй и скульптур художники часто используют металлическую арматуру или сетку, что позволяет удерживать форму на протяжении длительного времени. Помимо скульптуры, гипсовая лепка находит свое применение и в декоративных целях, главным образом в архитектуре для отделки интерьеров и экстерьеров.

Важно отметить, что многие из наиболее выдающихся и оригинальных мировых произведений искусства созданы именно при помощи гипса. Это и средневековые фрески, и Сикстинская капелла Микеланджело, написанная на гипсовом слое, которая, пожалуй, остается одним из самых известных шедевров искусства эпохи Возрождения. Однако великие мастера не всегда часть далекой истории – они продолжают творить и в наше время, что подтверждают великолепные гипсовые работы знаменитых скульпторов  двадцатого столетия.

Пабло Пикассо – Находка столетия

Один из самых известных модернистов, который начал свою карьеру в Париже, Пабло Пикассо достиг всемирного признания своими кубистскими картинами, но его гипсовая скульптурная работа не менее увлекательна. Главным образом он создавал скульптуры из найденных предметов. Так, его знаменитая бычья голова, являющаяся одной из самых известных скульптур мастера, дошла до наших дней, демонстрируя неповторимый стиль Пикассо. Интересно, что знаменитый художник и скульптор так любил два гипсовых бюста женщин, созданные им, что не отдавал их даже на выставки, а вместо них предлагал к экспозиции их бронзовые копии.

Фото: источник

Александр Архипенко — Движение в форме

Вдохновленный кубизмом, украинский художник Александр Архипенко исследовал эстетику движения, уменьшив человеческую фигуру и лицо до основных геометрических форм в гипсе. В основу своего творчества он положил разницу между позитивным и негативным пространством, выводя на передний план своих скульптурных произведений абстрактную форму. Часто заменяя сплошные линии пустотами, или комбинируя их неожиданными способами, мастеру удавалось создавать совершенно уникальные креативные работы, получившие популярность во всем мире. Как один из пионеров современного искусства и скульптуры, Александр Архипенко стремился раскрывать скульптурную технику, сохраняя классические процессы гипсового творения. Противодействуя установленным скульптурным нормам своего времени, он использовал гипсовое литье и краску в качестве средств выражения своей индивидуальности.

Джордж Сигал — Перевязка мрачной реальности

По мнению многих экспертов и художников, Джордж Сигал первым использовал гипсовые повязки для ортопедического литья в своих скульптурах. Он обматывал лицо и тело модели полосами гипсовых повязок и после того, как они немного затвердеют, удалял их и добавляя дополнительный гипсовый состав для формования, чтобы создать прочный корпус будущей скульптуры. Знание ремесел и высокие навыки в работе с гипсом помогли ему заслужить звание одного из самых выдающихся скульпторов 20-го века в США. Его работы были представлены в галереях и музеях Парижа и Барселоны, в Нью-Йорке и Вашингтоне. Происходя из семьи польских евреев, его интересы вращались вокруг времен человеческих страданий, таких как Великая депрессия и Холокост.

Фото: источник

Питер Агостини — Поп-арт и абстрактное искусство, сотканное из гипса

Питер Агостини считается одним из самых известных гипсовых скульпторов в США, получивших образование в области декоративно-прикладного искусства в Мексике, Нью-Йорке и Париже. Его работы, выполненные в больших форматах, представляют собой поп-арт оригинального стиля – картонные коробки, бумага, бутылки из гипса. Все это выглядит очень необычно и привлекает внимание каждого, кто хоть раз видел работы Агостини. Он также работал в области абстрактного искусства и создал выразительные, нефигуративные формы, которые часто напоминают разные крошащиеся материалы, которые бросают вызов гравитации и хрупкости гипса. Позже в своей карьере он снова обратился к фигуратуре, теперь сосредоточившись на лошадях и поэзии их движения.

Джефф Кунс — История преобразования

Известный своей работой в области популярной культуры, которая резко разделила его критиков на два лагеря, а также помогла ему взойти на звездный Олимп, Джефф Кунс — еще один современный художник, который занимается гипсовой скульптурой. В части экземпляров своей коллекционной серии «Gazing Ball» он сочетает гипсовые слепки древней скульптуры с яркими предметами из голубого стекла, чтобы выразить сложность человеческого существования и преобразующую силу знаний.

Моника Кук — Мифические фигуры в смешанных материалах

Исходя из области фигуративной живописи, скульптор Моника Кук создает свои скульптуры с пристальным вниманием к деталям, фактуре и яркости. Она сочетает гипс с различными коммерческими продуктами моделирования, такими как бумажная глина, силикон, полиэфирная смола и проволочная арматура. Художница создает мистические сцены с человеческими и животными фигурами, и раскрывает их биологическую и анатомическую красоту.

Гипс стал материалом, который подарил современному искусству великолепные творения и открыл общественности талантливых мастеров, завоевавших сердца миллионов ценителей красоты во  всем мире. Гипсовая лепнина и скульптура – культурное наследие прошлого, возродившееся в наше время и гармонично объединившее века и эпохи.

источник обложки